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        曲陽縣明燁雕塑有限公司
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        淺析傳統雕塑技法的獨特性及保護 來源:    添加時:2017-03-21     瀏覽:1323

        一、中國傳統雕塑技法概述

        中國傳統佛教雕塑已有1000多年的歷史。佛教自西漢末傳入中國以來,逐漸成為我國最重要的宗教之一,而佛教造像自然也成為最為興盛的藝術形式。雕塑藝術的具體制作過程帶有某種甚至很重的體力勞動成分。以前,一向輕視、鄙視體力勞動的統治階級雖然非常重視利用雕塑藝術來為其政治、思想統治以及奢華的物質精神享受服務,但對雕塑工作者及其創造性勞動所持的偏見卻是根深蒂固的。雕塑師自身,限于文化修養和生活條件,一般不可能運用文字總結經驗,傳統雕塑技法大多是靠師傅帶徒弟的古老形式一代一代流傳下來的,而有很多技法業已失傳,后人只能靠殘存的作品對當時的制作方法加以分析。
        傳統雕塑因地域性有幾種不同的形式:多山地區大多依山而建,如位于山西大同的云岡石窟;北方平原多以泥塑干燥成型再施以彩繪,如下華嚴寺塑像;而南方地區因空氣常年潮濕泥塑難以保存,所以多為木雕;鑄造技術比較發達的地方很多以鑄銅形式,等等。其中傳統彩繪佛教造像的制作材料是粘土、木、細沙、稻草、麻、棉花等等。

        佛教雕塑有著非常嚴格的規矩與比例,做泥塑佛像跟西式的處理方法、思維模式幾乎完全不同。泥塑佛像的過程更加需要作者時刻想象著作品的最后效果,而且不同于我們在美術學院上“等大人體”寫生課的那種思路,雕塑的制作過程有很大的靈活性,隨時都可以改動調整。但是佛教雕塑就不行,跟禪宗有些相似,要理智、穩穩當當來做,而不能像西方藝術那樣痛快淋漓地表現自我。

        中國傳統雕塑特別講究繪畫性,藝人們都是能雕善畫,所以傳統雕塑中有繪畫的影子也就不足為奇了。沒有了繪畫性基本也就失去了傳統雕塑的特點,但也不是不在乎體量的表達,相反,正是由于這種相對的減弱局部的小體,才更加突出了雕塑的大體,中國的雕塑幾乎都是雕塑與繪畫的結合。傳統雕塑有一套獨特的語言,對形體也有不同的觀察方法與表現形式,雖然藝術中沒有對與錯,但是若相對于某一種流派而言卻有對與錯之分。

        二、技術的重要性與技術保護的緊迫性

        根據上面敘述可以看出,傳統藝術之所以成為傳統藝術,正是由于其中獨特的手工技術成分,它不同于當代藝術對技術的理解,傳統藝術的技術成分不是科技所能代替的。傳統藝術在手工業時代,其工具大多是手工工具,進入工業化后,大部分手工工具被機械工具所取代,手工藝中的勞動強度減輕,效率提高,有的甚至質量也因此得以提高。如石雕、木雕甚至玉雕,電動工具使得初步加工和后期的精加工更為輕松隨意?,F在,一些地區的木雕、石雕等雕刻普遍采用雕刻機械,有的甚至采用計算機控制的雕刻機械,手工只是運用于某些工序,如人物臉部的刻畫,等等。但是這種方式創作出的藝術品往往千篇一律,從技術方面看,這些作品也許無懈可擊,卻失去了藝術品的獨特本質。所以可以說,正是古時候人們的技術不發達才造就了中國千余年燦爛的傳統藝術,雖然現代科技可以近乎完美地解決這些技術問題。

        然而在當今社會,傳統雕塑這棵曾經茂盛的大樹現在已經變得枯萎。如今認可的正統藝術是一些畫廊、拍賣機構所熱衷的那些當代藝術,而傳統雕塑藝術面臨無人問津的窘境,只是在我國佛教最為興盛的山西,還保留著一些傳統造像的古老的師承關系。

        傳統雕塑藝術遭受冷落,筆者認為,主要有以下幾方面的原因:

        1. 宗教信仰受到質疑。大眾受電視、書籍、雜志、報紙等媒體傳播的外來強勢文化的潛移默化影響,宗教信仰被認為不符合時代的發展要求,這種思維勢必影響與宗教相關的藝術文化,而佛教造像又是傳統藝術中最為重要的一部分。

        2. 傳統藝術受到西式思維沖擊。國家的高考制度一層一層篩選出的精英人才入學后,所受的雕塑藝術教育大都是西方的,接觸的繪畫、雕塑等藝術門類也多是舶來品,相反,對本國雕塑藝術門類則很少有機會和時間觀摩學習,這樣培養出的西式思維很難接受中式雕塑藝術。

        3.美術學院的雕塑教學大多被外來文化占據,而中國幾千年的傳統雕塑藝術卻被忽視,必然制約中國傳統雕塑藝術的繼承和發展。過去子承父業,或者拜師學藝,現在孩子們不可能再像古人那樣拜師學藝,所受的教育模式幾乎都是一樣的。再就是現在藝術院校極少有開設傳統雕塑藝術的課程,更鮮有相關的專業,使得相當多有興趣的人沒有機會進行傳統藝術的學習,只能轉向投入回報率更高的專業領域。

        4.那些能雕善繪的傳統藝術家得不到應有的重視。正宗傳統雕塑藝術家未得到主流藝術圈的認可,被一些主流媒體當成匠人。以前認為的“好苗子”大都削尖腦袋往當代藝術圈里擠,拋棄傳統藝術或以傳統藝術為基礎來做當代藝術。

        5.傳統雕塑藝術成為非主流藝術,必定會影響社會、收藏家對其價值的評估?;ㄙM同樣甚至更多的時間完成的傳統雕塑藝術作品,要比西方風格的藝術品廉價得多。藝人們得不到應有的回報,導致一些有機會與能力做當代藝術的傳統藝術家都不愿再費力從事傳統藝術的創作。

        6.科技發展使過去的技術難題變得簡單化。過去藝術家要經歷多年磨練才能解決的技術問題,現在利用現代科技手段很容易解決。這就迫使藝術家們要從靈感、創意方面尋求出路,而不再像過去那樣苦苦追求技藝的精湛。這種現象使得技術性、繼承性較強的傳統藝術得不到重視。

        以上幾種現象雖然表明傳統雕塑藝術受到影響不可避免,但是關鍵一點還是社會普遍對傳統藝術重視不夠,傳統雕塑藝人得不到應有的回報。李硯祖說:“傳統工藝美術的保護與發展,關鍵是人才的培養。中國傳統藝術歷史悠久,文化內涵深厚,技藝精湛,需要系統地進行整理和研究。一些繼承傳統技藝的大師和技術人員,有的年事已高,他們作為傳統技藝的直接傳承者,是活文物,如何在其有生之年,加強對這些人才和技藝的保護和研究,是十分迫切的任務?!雹龠@些話應該引起社會各方面,尤其是藝術院校的重視和深思。

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